بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما؛ ۱۵ اثر برتر و معروف سینما

بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما؛ ۱۵ اثر برتر و معروف سینما

سینما و نقطه آغاز آن، به پرواز درآمدن روحِ هنر است. جایی که فیلم‌های بی‌شماری پشت سرهم روی پرده رفته و هرکدام در سهم خود شاهکارهایی بی‌همتا را رقم زدند. جذابیت سینمای امروز نیز مدیون همان سینمای صامت دیروز است. سینمای صامت به فیلم‌هایی گفته می‌شود که فاقد صدا و دیالوگ هم‌زمان هستند و معمولاً به دوره قبل از ورود صدا به سینما، یعنی بین سال‌های ۱۸۹۵ تا ۱۹۲۷، تعلق دارند. این فیلم‌ها برای انتقال مفهوم و داستان به «میان‌نویس» متکی بودند و در طول نمایش با موسیقی زنده و گاهی جلوه‌های صوتی تولیدی همراه می‌شدند. در این بخش از سایت ادبی و هنری روزانه قصد داریم بهترین فیلم های صامت تاریخ سینما را به شما دوستان معرفی کنیم. پس اگر طرفدار جدی سینما هستید، با ما همراه شوید.

فهرست فیلم های صامت تاریخ سینما

مطب دکتر کالیگاری

مطب دکتر کالیگاری
  • نام انگلیسی: Das Kabinett des Doktor Caligari
  • کارگردان: رابرت وینه
  • سال ساخت: 1920
  • بازیگران: ورنر کراوس، کنراد وایت، فریدریش فهر

از اولین فیلم‌های تاریخ سینما و اثری شاهکار که اگر خود را فیلمباز می‌دانید، باید و باید آن را تماشا کنید. این فیلم یکی از تأثیرگذارترین آثار سینمای اکسپرسیونیسم آلمان است و از برجسته‌ترین فیلم‌های ترسناک اولیه به‌شمار می‌رود، به‌گونه‌ای که راجر ایبرت آن را «اولین فیلم واقعاً ترسناک» می‌داند. همچنین به‌عنوان نمونه شاخصی از پایان مبهم و دوگانه در سینما شناخته می‌شود. مانند دیگر آثار سبک اکسپرسیونیسم، در طراحی صحنه از خطوط مورب و اشکال کج و معوج استفاده شده‌است.

خلاصه داستان این فیلم

ماجرای فیلم در قالب داستانی و بیشتر آن به صورت گذشته نمایی توسط نقش اول فیلم، فرانسیس، بیان می‌شود. این فیلم جزء نخستین نمونه‌های استفاده از «داستان قاب» (به انگلیسی: Frame Story) در تاریخ فیلمسازی است. فرانسیس (فریدریش فهر Friedrich Fehér) در کنار همراهی سالخورده در حال سخن گفتن هستند که زنی ظاهراً آشفته، جین (لیل داگوفر Lil Dagover)، از کنار آن‌ها می‌گذرد. فرانسیس وی را «نامزدم» خطاب می‌کند و داستان جالبی را که او به همراه جین داشته‌اند، نقل می‌کند…

مطلب مشابه: بهترین فیلم ها با موضوع ازدواج و عروسی؛ ۱۵ فیلم عاشقانه نامزدی

مطلب مشابه: معرفی بهترین فیلم های نوآر (۱۵ فیلم جذاب و دیدنی ژانر نوآر)

نوسفراتو

نوسفراتو
  • نام انگلیسی: Nosferatu, eine Symphonie des Grauens
  • کارگردان: فریدریش ویلهلم مورنائو
  • سال ساخت: 1922
  • بازیگران: ماکس شرک، گرتا شرودر، گئورگ اچ. اشنل

می‌خواهید سینما یاد گرفته و تبدیل به یک فیلمباز حرفه‌ای شود؟ پس باید بدانید که سینما از کجا آغاز شده و چه مسیری را طی کرده است. و دقیقا در این نقطه است که نوسفراتو 1922 مهم می‌شود. نوسفراتو، سمفونی وحشت یا نوسفراتو فیلمی سیاه و سفید و در ژانر فانتزی/ترسناک است. کارگردان فیلم نوسفراتو فریدریش ویلهلم مورنائو است. این فیلم در سال ۱۹۲۲ بر اساس رمان دراکولا اثر برام استوکر ساخته شد. این فیلم از ساخته های مهم مکتب اکسپرسیونیسم نیز می‌باشد.

خلاصه داستان این فیلم

در سال 1838، در شهر خیالی ویسبورگ در آلمان، توماس هاتر به دستور کارفرمایش، آژانس املاک عجیب و غریب به نام هیر ناک، به ترنسلوانیا فرستاده می‌شود تا به ملاقات یک مشتری جدید، کنت اورلاک، برود. کنت اورلاک قصد دارد خانه‌ای در مقابل محل سکونت هاتر خریداری کند. در حین مطالعه مسیر روی نقشه، ناک به طور پنهانی به بررسی مکاتبات مرموزی با نمادهای کابالیستی می‌پردازد. در آغاز سفرش، هاتر در مهمان‌خانه‌ای توقف می‌کند که مردم محلی از تنها ذکر نام اورلاک به شدت ترسیده‌اند. در اتاقش، او کتابی درباره خون‌آشام‌ها پیدا می‌کند که در ابتدا به آن تمسخر می‌کند اما در نهایت آن را در چمدانش قرار می‌دهد…

متروپلیس

متروپلیس
  • نام انگلیسی: Metropolis
  • کارگردان: فریتز لانگ
  • سال ساخت: 1927
  • بازیگران: آلفرد ابل، بریگیته هلم، گوستاو فرولیش

مترو پلیس گوهری درخشان در تاریخ سینمای جهان است. شاهکاری که بیش از 100 سال پیش به ما درس هنر می‌دهد. کلان‌شهر یا متروپلیس فیلمی است صامت محصول ۱۹۲۷، از فریتز لانگ که در سبک علمی-تخیلی و به شیوه اکسپرسیونیسم آلمانی در دوره باثبات جمهوری وایمار ساخته شده‌است. فیلم‌نامهٔ آن در سال ۱۹۲۴ نوشته شد و ساخت این فیلم سیاه و سفید در زمان خود حدود ۴ میلیون رایشس‌مارک هزینه دربرداشت و گران‌ترین فیلم دهه بیست میلادی به‌شمار می‌آید. فیلم کلان‌شهر، یک شهر پادآرمانی در آینده را به ترسیم می‌کشد و از این چارچوب برای بازشکافی کشمکش‌های اجتماعی میان کارگران و کارفرمایان که به زعم مارکس و انگلس از کشمکش‌های سرشتین نظام سرمایه‌داری است بهره می‌گیرد.

خلاصه داستان این فیلم

متروپلیس داستان شهری است آینده‌وار در سال ۲۰۲۶ میلادی که در آن انسان‌ها به دو دسته «اندیشنده» و «کارگر» تقسیم شده‌اند و دسته نخست در آسمان‌خراش‌های مجلل بالای زمین و دسته دوم در دالان‌های کارخانه‌ای زیر زمین ساکنند. زنی فرهمند و مریم وار به نام ماریا در محلی در دهلیزهای زیرزمینی به کارگران در مورد حق و حقوق ازدست‌رفته‌شان می‌گوید ولی آن‌ها را ترغیب به شورش نمی‌کند بلکه می‌گوید تا در انتظار ظهور یک میانجی میان عالم روزمینی و عالم زیرزمینی بمانند؛ یک میانجی به مثابه دل در میان مغز و دست. این نکته در جای‌جای فیلم تکرار می‌شود که «مغز و دست برای همکاری سالم نیاز به میانجی‌گری دل دارند.»

مطلب مشابه: فیلم و انیمیشن‌ ها با موضوع دایناسور؛ ۱۴ فیلم بی نظیر هیجانی

مطلب مشابه: معرفی بهترین فیلم های پاییزی { 12 فیلم فوق العاده جذاب مخصوص حال و هوای پاییز }

ژنرال

ژنرال
  • نام انگلیسی: The General
  • کارگردان: باستر کیتون
  • سال ساخت: 1926
  • بازیگران: باستر کیتون

از اسطوره‌های بزرگ تاریخ سینما که برای ما فیلمبازها بسیار قابل احترام است، باستر کیتون است. ژنرال یا جنرال یک فیلم کمدی-صامت به کارگردانی باستر کیتون و کلاید براکمن، ساخته شده در سال ۱۹۲۶ است که یکی از برترین آثار کیتون و حتی سینمای صامت به شمار می‌آید. بنیاد فیلم آمریکا در لیست ۱۰۰ سال… ۱۰۰ فیلم به انتخاب بفا (بازبینی ۲۰۰۷) این فیلم را به عنوان هجدهمین فیلم برتر تاریخ سینما برگزید. از بازیگران آن می‌توان به باستر کیتون و جو کیتون اشاره کرد. در سال ۲۰۰۲ میلادی که از منتقدان و فیلمسازان درباره «بهترین فیلمی که تاکنون ساخته شده است» نظرخواهی شد؛ راجر ایبرت آنرا در فهرست ۱۰ فیلم برتر خود اعلام نمود. این فیلم در فهرست آثار برتر سینما هم قرار دارد. وبسایت «سایلنت‌اِرا» (که به فیلم‌های صامت می‌پردازد) این فیلم را در فهرست ۱۰۰ فیلم برترِ دوران صامت آورده است.

خلاصه داستان این فیلم

در زمان جنگ داخلی آمریکا، جانی گری در زندگی اش دو عشق دارد: یکی لوکوموتیوی به نام ژنرال و دیگری دختری به نام آنابل لی. نیروهای نفوذی شمالی ژنرال را می‌دزدند و در حالی که آنابل لی در یکی از واگن‌هایش به جا مانده، آن را به طرف مناطق خودی می‌برند. جانی یک تنه به تعقیب لوکوموتیوش می‌رود تا ژنرال و آنابل لی را نجات دهد و…

روشنایی‌های شهر

روشنایی‌های شهر
  • نام انگلیسی: City Lights
  • کارگردان: چارلی چاپلین
  • سال ساخت: 1931
  • بازیگران: چارلی چاپلین، ویرجینیا چریل، فلورنس لی

شاهکار، شاهکار و شاهکار! جز این‌ها کلماتی را نمی‌شود برای توصیف روشنایی‌های شهر به کار برد. City Lights بی‌شک جزو ده فیلم برتر تاریخ سینماست و چه در بحث کمدی و چه در بحث تراژدی و عشق در سینما بی‌همتاست. این فیلم از نگاه بنیاد فیلم آمریکا بهترین فیلم جهان در زمینه کمدی رمانتیک محسوب می‌گردد. همچنین در لیست ۱۰۰ سال… ۱۰۰ فیلم به انتخاب بفا (بازبینی ۲۰۰۷) که توسط بنیاد فیلم آمریکا تنظیم شد، به عنوان دهمین فیلم تاریخ سینما برگزیده شده‌است.

خلاصه داستان این فیلم

چارلی، با دختر گلفروش نابینایی آشنا می‌شود. او از دختر یک گل می‌گیرد و به او دل می‌بندد. در همان شب، یک ثروتمند مست که قصد خودکشی دارد را نجات می‌دهد و مرد ثروتمند با او دوست می‌شود (وقتی مست است چارلی را به خاطر می‌آورد و در حالت عادی او را نمی‌شناسد). چارلی سعی می‌کند برای اینکه هزینه بهبود چشمان دختر را به دست آورد، از مرد پول بگیرد. او رفتگر می‌شود تا پول به دست آورد و آن را خرج چشمان دختر گلفروش بکند ولی چون دیر سرکار حاضر می‌گردد از آنجا اخراج می‌شود….

مطلب مشابه: بهترین فیلم های آلمانی { ۱۶ فیلم معروف } با خلاصه داستان

مطلب مشابه: بهترین فیلم های آمریکایی؛ 16 فیلم بی نظیر در ژانرهای مختلف

عصر جدید

عصر جدید
  • نام انگلیسی: Modern Times
  • کارگردان: چارلی چاپلین
  • سال ساخت: 1936
  • بازیگران: چارلی چاپلین، پولت گادرد، هنری برگمن

همان‌طور که می‌دانید. چاپلین سویه‌های سیاسی چپ داشت. او بعد از دیداری که با گاندی رهبر هند داشت، تصمیم به ساخت فیلمی گرفت که انسان در مقابل ماشین را به تصویر می‌کشد. عصر جدید مثل تمام آثار این هنرمند بزرگ، پُر از کمدی مخصوص و نقادانه چاپلین است. این فیلم در مورد وضعیت اشتغال و مالی وخیم مردم در رکود بزرگ است. فیلمی که در آن چاپلین برای آخرین بار در نقش آقای ولگرد ظاهر شد، ستایشی بی‌دریغ از غنای سینمای صامت و هجوی بی‌رحمانه علیه سلطه ماشین بر انسان. ستارگان این فیلم عبارتند از: چارلی چاپلین، پولت گادرد، هنری برگمن، تاینی سندفورد و چستر کانکلین.

خلاصه داستان این فیلم

عصر جدید چاپلین را در شخصیت ولگرد خود به‌عنوان یک کارگر کارخانه در خط مونتاژ به تصویر می‌کشد. در آنجا، او مورد بی مهری‌هایی قرار می‌گیرد که توسط «دستگاه تغذیه» معیوب و یک خط مونتاژ شتاب‌دهنده تغذیه می‌شود که در آن او مهره‌ها را با سرعت فزاینده‌ای روی قطعات ماشین‌آلات پیچ می‌کند. او سرانجام دچار یک ناراحتی عصبی می‌شود و بی‌حال می‌شود، درون دستگاه گیر می‌کند و کارخانه را به هرج‌ومرج می‌اندازد. وی را به بیمارستان اعزام می‌کنند. پس از بهبودی، کارگر کارخانه که اکنون بیکار شده به‌اشتباه به‌عنوان رهبر تظاهرات کمونیست دستگیر می‌شود. در زندان، او به‌طور تصادفی کوکائین قاچاق را بلعید و آن را با نمک اشتباه گرفت. در هذیان بعدی خود، از رفتن دوباره در سلول خودداری می‌کند. وقتی برمی‌گردد، به یک زندان فرار می‌کند و محکومان را بیهوش می‌کند….

سیرک

سیرک
  • نام انگلیسی: The Circus
  • کارگردان: چارلی چاپلین
  • سال ساخت: 1928
  • بازیگران: چارلی چاپلین، ال ارنست گارسیا، مرنا کندی

چاپلین استاد خلق کمدی و تراژدی به صورت همزمان است. این فیلم او با اینکه سویه‌های چپ‌گرایانه دارد و در دام مفاهیم سیاسی می‌افتد، با این حال کمدی عمیق و دقیقی دارد که شما را به شدت درگیر فضای خود خواهد کرد. پیشنهاد سایت روزانه به شما دوستان در این است که حتما این فیلم را تماشا کنید.

خلاصه داستان این فیلم

در میانه یک سیرک، ولگردی بی‌پول و گرسنه به اشتباه به عنوان جیب‌بر شناخته می‌شود و هم توسط پلیس و هم توسط جیب‌بر واقعی تعقیب می‌شود (دومی برای جلوگیری از شناسایی، یک کیف پول و ساعت دزدیده شده را در جیب ولگرد قرار داده است). در حین فرار، ولگرد به طور تصادفی وارد یک نمایش می‌شود و ندانسته تبدیل به ستاره‌ی آن نمایش می‌گردد. مدیر سیرک که در حال دست و پنجه نرم کردن با مشکلات مالی است، روز بعد فرصتی به او می‌دهد، اما ولگرد در این آزمون به طرز فاجعه‌باری شکست می‌خورد. با این حال، زمانی که کارگران اموال به دلیل عدم پرداخت دستمزد خود استعفا می‌دهند، او به سرعت استخدام می‌شود تا جای آن‌ها را پر کند. بار دیگر، او به طور ناخواسته در طول یک نمایش ایجاد هرج و مرج کمدی می‌کند…

مطلب مشابه: معرفی بهترین فیلم و سریال‌های سفر در زمان / 15 اثر تماشایی

مطلب مشابه: معرفی بهترین فیلم و سریال های اساطیری؛ ۱۵ اثر از تروآ تا مرد شمالی

آرتیست

آرتیست
  • نام انگلیسی: The Artist
  • کارگردان: میشل آزاناویسوس
  • سال ساخت: 2011
  • بازیگران: ژان دوژاردن، برنیس بژو، میسی پایل

شاید فکر کنید که تمامی فیلم‌های صامت همگی کلاسیک هستند، اما نه. این نوع از فیلم‌ها در عصر جدید نیز ساخته می‌شوند و حتی موفقیت‌های بسیار هم به دست می‌آورند. آرتیست فیلمی فرانسوی در سبک عاشقانه و کمدی-درام محصول سال ۲۰۱۱ به کارگردانی میشل آزاناویسوس است و ژان دوژاردن و برنیس بژو بازیگران اصلی آن می‌باشند. داستان فیلم مربوط به سال‌های ۱۹۲۷ تا ۱۹۳۲ در هالیوود می‌باشد که سینمای صامت در حال افول بوده و گذر به سوی سینمای ناطق بوده‌است و بازیگران آن دچار مشکل شده‌اند. این فیلم خود به صورت صامت و سیاه-سفید فیلم‌برداری شده‌است. منتقدان از این فیلم تمجید بسیاری کرده‌اند. این فیلم صامت در ۵ رشته (بهترین فیلم سال، بهترین کارگردانی، بهترین بازیگر مرد، بهترین موسیقی متن، بهترین طراحی لباس) برنده جایزهٔ اسکار شد.

خلاصه داستان این فیلم

در سال 1927، ستاره سینمای صامت، جورج والنتین، در حالتی از افتخار و خودشیفتگی در برابر دوربین‌ها ایستاده است تا برای فیلم جدیدش که به تازگی اکران شده، عکس بگیرد. در این میان، یک زن جوان به نام پپی میلر به طور ناگهانی به او برخورد می‌کند. والنتین که با روحیه‌ای شوخ و بازیگوشانه به این برخورد واکنش نشان می‌دهد، به نمایش استعدادهایش در کنار پپی ادامه می‌دهد و هر دو به خوبی برای دوربین‌ها ژست می‌گیرند. روز بعد، نام پپی با عکسی از او در صفحه اول مجله واریتی منتشر می‌شود و تیتر جذاب “این دختر کیست؟” بر سر زبان‌ها می‌افتد.  پپی از این فرصت استفاده کرده و تصمیم می‌گیرد که به عنوان یک رقاصه در آزمون‌های هنری شرکت کند. در این میان، او توجه والنتین را به خود جلب می‌کند؛ والنتین که تحت تأثیر جذابیت و استعداد پپی قرار گرفته، بر این باور است که او باید در تولید بعدی استودیو کینونوگراف نقش داشته باشد، حتی با وجود مخالفت‌های رئیس استودیو، ال زیمر.  در حین اجرای یک صحنه که در آن والنتین و پپی با هم می‌رقصند، شیمی و هماهنگی فوق‌العاده‌ای بین آن‌ها به نمایش گذاشته می‌شود. با کمی راهنمایی از سوی والنتین، که برای زیبایی بیشتر یک نقطه زیبایی بر روی گونه پپی می‌کشد، پپی به سرعت در صنعت سینما پیشرفت کرده و نقش‌های برجسته‌تری را کسب می‌کند. این دو هنرمند نه تنها در صحنه‌های فیلم بلکه در دل تماشاگران نیز جایگاه ویژه‌ای پیدا می‌کنند و داستانی عاشقانه و پر از چالش‌های هنری را رقم می‌زنند که نه تنها زندگی آن‌ها را تغییر می‌دهد بلکه تاریخ سینما را نیز تحت تأثیر قرار می‌دهد.

جویندگان طلا

جویندگان طلا
  • نام انگلیسی: The Gold Rush
  • کارگردان: چارلی چاپلین
  • سال ساخت: 1925
  • بازیگران: چارلی چاپلین، مک سوین، تام مری

سکانسی از این فیلم را قطعا دیده‌اید! چاپلین در کلبه‌ای گیرافتاده در طوفان و برف حضور دارد. غذایی برای خوردن نیست و او شروع می‌کند به خودش کفش خویش. سکانسی به ظاهر کمدی اما عمیق. سکانسی از یک فیلم بسیار عالی که سرتاسر کمدی و لحظات خنده‌دار است. جویندگان طلا یک فیلم بلند صامت، به کارگردانی چارلی چاپلین با بازی چاپلین، مک سوین و تام مری و محصول سال ۱۹۲۵ است.

خلاصه داستان این فیلم

در دوران طلاخواری کلوندیک، در آلاسکا، جستجوگر طلا به نام بیگ جیم یک ذخیره طلای عظیم را در قطعه زمین خود پیدا می‌کند، در حالی که طوفانی برف‌زا به وقوع می‌پیوندد. جستجوگر تنها نیز در همان طوفان گم می‌شود در حالی که در حال جستجوی طلا است. او به کلبه بلک لارسون، یک مجرم تحت تعقیب، برخورد می‌کند. لارسون تلاش می‌کند تا جستجوگر را بیرون بیندازد، اما جیم نیز به داخل کلبه stumble می‌کند. لارسون سعی دارد با استفاده از تفنگ ساچمه‌ای هر دو نفر را بترساند، اما توسط جیم مغلوب می‌شود و هر سه نفر بر سر آتش‌بس توافق می‌کنند تا بتوانند در کلبه بمانند….

همه‌چیز از دست رفته‌است

همه‌چیز از دست رفته‌است
  • نام انگلیسی: All Is Lost
  • کارگردان: جی. سی. چاندور
  • سال ساخت: 2013
  • بازیگران: رابرت ردفورد

بقا و سکوت در میان هیاهوی طبیعت و اقیانوس! All Is Lost یکی از شاهکارهای تاریخ سینماست که تماشای آن تجربه‌ای بسیار متفاوت را برای شما رقم خواهد زد. همه چیز از دست رفته‌است یک فیلم به کارگردانی جی. سی. چاندور است که در سال ۲۰۱۳ منتشر شد. تنها بازیگر آن رابرت ردفورد است. این فیلم نظرات مثبت منتقدین را به خود جلب کرده و برنده چند جایزه از جمله گلدن گلوب و نامزد دریافت بسیاری از جوایز بوده است.

خلاصه داستان این فیلم

مردی نامه‌ای را می‌نویسد که در آن به کسانی که برایش عزیزند و به زودی از آن‌ها دور خواهد شد، اشاره می‌کند و احساساتش را نسبت به آن‌ها ابراز می‌کند.

هشت روز پیش، در دل اقیانوس هند، مردی از خواب بیدار می‌شود و با چشمان خواب‌آلود به اطرافش نگاه می‌کند. ناگهان متوجه می‌شود که آب در حال نفوذ به قایقش است. او با وحشت درمی‌یابد که قایقش با یک کانتینر حمل و نقل که به طرز خطرناکی در مسیرش قرار گرفته، برخورد کرده و این تصادف باعث ایجاد سوراخی در بدنه قایق شده است. در این لحظه، تمام وجودش پر از اضطراب و نگرانی می‌شود. او بلافاصله دست به کار می‌شود و با استفاده از یک لنگر دریایی، سعی می‌کند کانتینر را از قایق جدا کند. پس از چند تلاش ناموفق، سرانجام موفق می‌شود تا کانتینر را از مسیر قایق دور کند و سپس به سرعت تغییر مسیر می‌دهد تا قایق را از محل سوراخ شده دور نگه دارد. با دقت و تمرکز، او شروع به تعمیر سوراخ می‌کند و با استفاده از مواد اولیه‌ای که در قایق دارد، آن را به طور موقت ترمیم می‌کند. اما این تنها بخشی از مشکلات اوست. در حالی که آب همچنان به داخل کابین نفوذ می‌کند، او یک پمپ دستی برای تخلیه آب پیدا می‌کند و با تمام قوا تلاش می‌کند تا آب را از کابین خارج کند. با هر پمپاژ، او احساس می‌کند که کمی از بار سنگین نگرانی‌اش کاسته می‌شود، اما هنوز هم مشکلات دیگری پیش رویش است…

شب آرام

شب آرام
  • نام انگلیسی: Silent Night
  • کارگردان: جان وو
  • سال ساخت: 2023
  • بازیگران: یوئل کینامان، کید کادی، کاتالینا ساندینو مورنو

فیلمی جدید، صامت و بسیار تماشایی و هیجانی. شب آرام یا شب مرگبار یک فیلم اکشن و انتقام‌جویانه آمریکایی محصول سال ۲۰۲۳ به کارگردانی جان وو و نویسندگی رابرت آرچر لین است. در این فیلم یوئل کینامان، کید کادی، هارولد تورس و کاتالینا ساندینو مورنو ایفای نقش می‌کنند، هیچ دیالوگی در این فیلم دیده نمی‌شود. فیلمبرداری اصلی در آوریل ۲۰۲۲ در مکزیکوسیتی آغاز شد. این اولین فیلم بلند آمریکایی جان وو پس از دستمزد (۲۰۰۳) است.

خلاصه داستان این فیلم

برایان گودلاک یک برقکار است که در شهر خیالی لاس پالوماس تگزاس به همراه همسرش سایا و پسر خردسالش تیلور مایکل زندگی شادی را پشت سر می‌گذارد. در شب کریسمس سال ۲۰۲۱، برایان و تیلور در حال استفاده از یک دوچرخه جدید در چمن جلویی خود هستند. آنها در میان یک جنگ گروهی در تیراندازی متقابل گرفتار می‌شوند و تیلور کشته می‌شود. برایان بلافاصله سعی می‌کند تا گانگسترها را بگیرد و بکشد ولی رهبر یکی از باندها، به گردن او شلیک می‌کند و او را رها می‌کند. برایان زنده می‌ماند، اما تارهای صوتی او به شدت آسیب دیده‌است. برایان و سایا از مرگ تیلور غصه می‌خورند و سایا سعی می‌کند از نظر عاطفی از برایان در طول بهبودی جسمانی او حمایت کند، اما برایان سرد و دور می‌شود و فقط بر روی انتقام گرفتن از تیلور تمرکز می‌کند…

پسربچه

پسربچه
  • نام انگلیسی: The Kid
  • کارگردان: چارلی چاپلین
  • سال ساخت: 1921
  • بازیگران: چارلی چاپلین، ادنا پرواینس، جکی کوگان

قبل از این فیلم، چاپلین آثار بسیاری را خلق کرده بود اما این فیلم پسر بچه بود که شاهکاری به یادماندنی را در سینمای جهان حک کرد. پسربچه نخستین فیلم بلند و دومین فیلم پرفروش در سال ۱۹۲۱ چارلی چاپلین است. در سال ۲۰۱۱ پسربچه برای نگهداری در فهرست ملی فیلم ایالات متحده توسط کتابخانه کنگره به عنوان «شناختی مهم از نظر فرهنگی، تاریخی یا زیبایی» انتخاب شد.

خلاصه داستان این فیلم

با اندوه فراوان، مادری که ازدواج نکرده‌است، فرزندش را رها می‌کند و او را در خودروی گران‌قیمتی می‌گذارد که روی آن نوشته شده‌است: «لطفاً این کودک یتیم را دوست بدارید و از او مراقبت کنید». دو دزد ماشین را می‌دزدند و بچه را در یک کوچه رها می‌کنند و در آنجا توسط ولگرد (The Tramp) پیدا می‌شود. پس از چند بار تلاش برای سپردن کودک به عابران مختلف، یادداشت را پیدا می‌کند و قلبش آب می‌شود. پسر را به خانه می‌برد، اسمش را جان می‌گذارد و اثاثیه خانه اش را برایش تنظیم می‌کند. در همین حال، مادر تغییر نظر می‌دهد و برای نوزادش برمیگردد. وقتی متوجه می‌شود که ماشین دزدیده شده‌است، غش می‌کند….

دیکتاتور بزرگ

دیکتاتور بزرگ
  • نام انگلیسی: The Great Dictator
  • کارگردان: چارلی چاپلین
  • سال ساخت: 1940
  • بازیگران: چارلی چاپلین، پولت گادرد، جک اوکی

کمدی نوعی نقد است. در میان خنده‌ها و لبخند‌ها حرف‌هایی ایستاده که با زبانی تند دارند نقد می‌کنند. چاپلین با این فیلم بزرگترین دیکتاتور جهان یعنی آدولف هیتلر را نقد کرد. فیلمی بسیار سیاسی و در عین حال بسیار کمدی که حتی خود هیتلر هم آن را تماشا کرده بود. تولید این فیلم از سال ۱۹۳۷، زمانی که بسیاری از مردم، نازیسم را یک تهدید نمی‌دانستند آغاز شد. سخنرانی‌هایی که دیکتاتور به زبان آلمانی انجام می‌دهد مفهومی ندارد و همهٔ آن‌ها برگرفته از پوسترها و تابلوهای تبلیغاتی است. هنگام انتشار فیلم، هیتلر تماشایش را در آلمان و همهٔ کشورهای تحت اشغال نازی‌ها ممنوع کرد. نهایتاً کنجکاوی او باعث شد که یک کپی از فیلم را از طریق کشور پرتغال تهیه کند و آن را نه یک بار، بلکه دو بار نگاه کند؛ و به گفته راینهارد اسپیتزی او این فیلم را خنده دار و جالب می‌دانست.

خلاصه داستان این فیلم

در سال‌های جنگ جهانی اول، سربازی به نام چارلی که پیش از ورود به ارتش آرایشگر بوده، بر اثر سقوط هواپیما حافظه‌اش را از دست می‌دهد. او وقتی چشم باز می‌کند خود را در یک آسایشگاه روانی می‌یابد و پس از مدتی، که طی آن حاکمیت کشور به دست دیکتاتوری به نام آدنوید هینکل (چارلی چاپلین) افتاده، از آنجا مرخص می‌شود. شهر را فقر و بیکاری فرا می‌گیرد و مخالفان دیکتاتور به اردوگاه‌های کار اجباری فرستاده می‌شوند. خشم و خروش هینکل، دامن چارلیِ آرایشگر را نیز می‌گیرد و سربازان، مغازهٔ سلمانی‌اش را در منطقهٔ فقیرنشین شهر خراب می‌کنند و او را به یکی از اردوگاه‌ها می‌فرستند…

فیلم‌بردار

فیلم‌بردار
  • نام انگلیسی: The cameraman
  • کارگردان: ادوارد سجویک
  • سال ساخت: 1928
  • بازیگران: کلاید براکمن، لو لیپتون

آخرین فیلم از لیست امروز ما The cameraman با بازی باستر کیتون بزرگ است. عکاس‌باشی یک فیلم کمدی صامت آمریکایی محصول سال ۱۹۲۸ به کارگردانی ادوارد سجویک و با بازی مارسلین دی، هارولد گودوین و … است.

خلاصه داستان این فیلم

باستر، عکاس خیابانی پرتره با تکنیک «تین‌تایپ» در نیویورک، دل به دختری به نام سالی می‌بازد که منشی بخش فیلم‌های خبری شرکت ام‌جی‌ام است. برای نزدیک شدن به او، باستر تمام پس‌اندازش را خرج خرید یک دوربین فیلم‌برداری قدیمی می‌کند و سعی دارد در ام‌جی‌ام به‌عنوان فیلم‌بردار استخدام شود. هارولد، یکی از فیلم‌برداران ام‌جی‌ام که خودش هم به سالی علاقه دارد، آرزوهای باستر را به تمسخر می‌گیرد…

مطلب مشابه: بهترین فیلم های لایو اکشن {۱۵ فیلم پربیننده از گارفیلد تا سونیک}

مطلب مشابه: بهترین فیلم های هواپیمایی { ۱۷ فیلم با محوریت هواپیما و پرواز }

امیرسالار کریمی صابر
نویسنده: امیرسالار کریمی صابر

امیرسالار، نویسنده ارشد تیم تحریریه. از ابتدا در کنار مدیر مجموعه، در شکل‌دهی به هویت محتوایی سایت نقش داشته‌ام. هر آنچه در حوزه‌های سینما، ادبیات، فلسفه، اشعار و جملات کوتاه می‌خوانید، حاصل نگاه و قلم من است. بیش از ۵ سال است که به عنوان یکی از سئوکاران مجموعه، استراتژی محتوایی و بهینه‌سازی فنی سایت را نیز پیش می‌برم؛ تا مطالب نه تنها از نظر عمق و معنا ارزش خواندن داشته باشند، بلکه در فضای وب هم دیده شوند و به دست مخاطبِ واقعی‌شان برسند. نگارش بیوگرافی‌ها و مقالات تخصصی سایت نیز بخش دیگری از کار من است؛ آثاری که در آنها همیشه کوشیده‌ام دانش فنی را با نگاهی انسانی و روایی درآمیزم. باور همیشگی‌ام این بوده که فیلم‌ها را باید از چشمِ کتاب دید، شعرها را با نگاهِ فلسفی خواند و جملات را بهانه‌ای برای مکث کردن دانست.